L'art influence la société en changeant les opinions, en inculquant des valeurs et en traduisant des expériences à travers l'espace et le temps. La recherche a montré que l'art affecte le sens fondamental de soi.
L'art comme dépositaire de la mémoire collective
La peinture, la sculpture, la musique, la littérature et les autres arts sont souvent considérés comme le dépositaire de la mémoire collective d'une société. L'art préserve ce que les archives historiques factuelles ne peuvent pas : comment il se sentait exister dans un lieu particulier à un moment particulier. Parce que l'art est si important pour la société et la culture, il est très vénéré et des œuvres importantes sont visitées par des millions de visiteurs chaque année dans des musées remarquables du monde entier.
Un autre exemple d'art et de la façon dont il affecte la société est l'art aborigène australien. Ces œuvres remontent à plusieurs générations et servaient à transmettre des informations de génération en génération. Il a un sens sacré. Bien que de nombreux aborigènes aient été déplacés de leurs terres et que leurs langues aient été perdues, l'art reste un rappel fort de l'histoire de l'Australie. Même aujourd'hui, l'art aborigène influence l'art contemporain dans son concept et son style.
L'art pour le changement social
L'art est souvent un vecteur de changement social. Il peut donner la parole à ceux qui sont politiquement ou socialement privés de leurs droits. Une chanson, un film ou un roman peut susciter des émotions chez ceux qui le rencontrent, les inspirant à se mobiliser pour le changement. L'impact que l'art a sur la société est triple, il vient de la réaction de l'individu à l'œuvre, du pouvoir inhérent à l'œuvre et des facteurs environnementaux entourant l'œuvre.
L'art et le cerveau humain
Les chercheurs s'intéressent depuis longtemps à la relation entre l'art et le cerveau humain. Par exemple, en 2013, des chercheurs de l'Université de Newcastle ont découvert que la visualisation d'art visuel contemporain avait des effets positifs sur la vie personnelle des personnes âgées confinées en maison de retraite. De plus, lorsque les gens regardent des arts théâtraux comme la danse, leur cerveau capte les mouvements et les imite.
Le plus intéressant est que l'art active les centres visuels du cerveau. Selon une autre étude de l'Université du Queensland en Australie, fréquenter un musée présente de nombreux avantages pour les gens. Cela inclut des compétences de pensée critique plus pointues, ainsi qu'une plus grande ouverture au cerveau pour apprendre et expérimenter plus de choses.
Art et société
L'art a également des influences utilitaires sur la société. Il existe une corrélation positive démontrable entre les notes des écoliers en mathématiques et en littératie et leur implication dans des activités théâtrales ou musicales. De plus, l'art rassemble les gens et donne aux gens la chance de faire partie d'une communauté. Il fournit un lien social avec les autres.
L'art et l'individu
Comme le souligne la National Art Education Association, l'art est bénéfique pour l'artiste en tant que débouché pour le travail. L'art stimule également le besoin humain de s'exprimer et de s'épanouir, et peut être une extension de soi.
Art et économie
L'art est aussi économiquement viable. La création, la gestion et la diffusion de l'art en emploient beaucoup. De plus, les économies qui attirent une plus grande proportion d'individus créatifs ont tendance à être plus fortes. En effet, les arts sont au cœur de nombreux moteurs économiques, comme les restaurants, la musique et l'architecture. Étant donné que l'art fait partie intégrante de la vie quotidienne, de nombreuses professions traitent directement de l'art et des activités créatives.
