Pablo Picasso s'est principalement fait un nom en tant que peintre doué et accompli, bien qu'il ait produit de grandes œuvres artistiques dans d'autres domaines également, notamment la sculpture, la gravure, la céramique et même la scénographie. Il a fait preuve d'intelligence. et une prouesse pour les universitaires à un jeune âge, mais préférait le dessin et le design. Né en 1881, Picasso a reçu sa première instruction formelle d'art de son père, Don Jose Ruiz Blasco, qui était aussi un peintre et un professeur d'art.
Au cours de son enfance, l'intérêt de Picasso pour l'art a dépassé son intérêt pour une éducation formelle. À 14 ans, Picasso a déménagé avec sa famille à Barcelone, en Espagne, où il a brièvement fréquenté la prestigieuse École des beaux-arts, mais s'est finalement opposé à la structure éducative rigide et a abandonné ses études. Picasso a reçu une formation artistique dans le style classique, mais comme il n'a jamais aimé les règles, il a finalement trouvé sa propre niche unique en tant qu'artiste, laissant les méthodes classiques et formelles aux efforts artistiques expérimentaux et contemporains.
Les historiens de l'art divisent généralement les œuvres de Picasso en plusieurs périodes distinctes. La période bleue de Picasso, allant de 1901 à 1904, comprenait des œuvres célèbres telles que "Blue Nude" et "Old Guitarist". L'année 1905 a apporté des temps plus heureux pour Picasso, et cela se reflète dans son utilisation de couleurs plus chaudes et d'œuvres gaies, notamment "Gertrude Stein" et "Two Nudes". Le cubisme a suivi, tout comme sa période classique, produisant entre autres « Pipes of Pan ». La période surréaliste s'étend jusqu'à la Seconde Guerre mondiale. Après la guerre, Picasso a combiné sa nouvelle ferveur politique avec l'art, produisant "Self Portrait Facing Death" en 1972.
